上海久事美术馆搬新家啦！3月31日起，主场馆由外滩27号迁址落户外滩1号（上海久事国际艺术中心）二、三层。这既是物理空间的焕新升级，更是品牌格局与发展战略的深度进阶。新馆重磅首展“把万物进行到底”同步启幕。
穿行于芦苇荡，聆听蜜蜂的合唱……这个展览让人们脚步慢下来，心静下来，以艺术为名直面万物，追问万物。
这是久事美术馆自主策划的国际当代艺术展，携手策展人姜节泓共同打造，直面全球生态议题，以现当代艺术为媒介深度探讨环境命题。9位国际当代艺术家通过绘画、装置、影像、声音等多元艺术媒介，在百年历史建筑空间中展开对全球生态环境发展的深度探讨。
作品将全球生态发展的时代思考，转化为可感知、可共鸣的艺术表达，引导观众重新审视人与自然的共生关系，并且通过多元媒介为观众构建了一场强沉浸的共鸣体验。不同参展艺术家敏锐的在地化创作视角，也促使全球生态议题与观众产生更深的情感联结。
土耳其艺术家艾谢·埃尔克曼以青铜雕塑1:1还原了最后一只夏威夷金顶树蜗，让一个物种的落幕成为触手可及的艺术印记。
英国艺术家凯蒂・帕特森的作品《燃烧，森林，火》通过定制线香复刻地球最早的森林与濒危的亚马逊森林气息，以嗅觉为媒介连接时空与生态，让观众在氤氲香气中感知自然的变迁与危机。
中国香港艺术家郑波的《写生系列》则以二十四节气为脉络，用铅笔素描记录香港大屿山的植物百态，将本土自然观察与生态思考融入创作，以细腻的笔触展现植物的生命力。
值得一提的是，通过策划一系列贯穿展前与展期的主题互动活动，展览试图打破艺术与大众的边界，助力提升品牌IP价值及艺术破圈赋能。例如，展前发布的“枯木逢春·《种植》共创征集”邀观众寄送枯草参与装置作品创作；展期内还将推出“尾喉植物接力”活动，观众可携带自家绿植前往展厅，参与植物展品的接力替换，用鲜活绿植为艺术作品持续注入新生。此外，“万物寻踪·新馆打卡有礼”“我的万物小举动·全民分享”等互动活动还将陆续推出，让观众从“观展”到“参与”再到“践行”的互动升级体验中感受艺术与自然的联结，让生态守护的理念在全民参与中落地生根。
此次展览美术馆还将艺术作品延伸至外滩1号南侧的公共空间——71路公交终点站，让艺术延伸至城市公共空间，展开一场艺术精神与城市脉搏的深度碰撞与对话。
久事美术馆新馆将与外滩18号久事艺术空间、北京东路230号久事艺术沙龙深度联动、协同发展。这也标志着久事美术馆正式迈入“学术传承+跨界融合+科技赋能”的全新发展阶段。
新馆改造由德国gmp建筑师事务所主持设计，以“历史肌理转化为当代设计语言”为核心，保留并活化建筑原有结构与细节，实现历史底蕴与当代艺术审美融合。项目复原临江窗景、复刻历史地面纹样，为观众带来建筑与江景相融的沉浸式观展体验。功能层面，新馆在专业展览空间基础上完善服务配套，增设艺术咖啡、文创体验、阅读社交等休闲业态；依托上海青少年国际交流中心资源，常态化开设公共教育课程、展览工坊及主题研学活动。场馆可根据品牌发布、企业合作、主题沙龙等需求灵活调整空间场景，承接定制化专场活动，以艺术为核心联动久事集团多元板块，推动文商旅体展融合发展，激活区域艺术消费活力。
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